先说结论三位艺术家以不同方式回应身份与权力，他们的离世是当代艺术界的损失，但其作品与影响仍在延续。
酷儿与女性主义的幽默表达
比利时艺术家 Marijke De Roover 的创作根植于酷儿与女性主义理论，她将卡拉OK、迪士尼电影与网络迷因融入表演，探讨爱情、社会等级与制度权力。她的作品曾在蓬皮杜中心、雅典国家当代艺术博物馆等机构展出。其代理画廊 Upstream Gallery 创始人 Nieck de Bruijn 向 Hyperallergic 表示，De Roover 以极大的幽默将爱、关系、女性主义与异性恋规范等议题带入公众视野，在短暂的艺术生涯中给当代艺术及 LGBTQAI+ 社群留下深刻印记。
巴勒斯坦希望的画笔
巴勒斯坦画家 Sliman Mansour 于2026年逝世，享年78岁。他一生经历监禁、殴打与威胁，却始终以绘画捍卫人权。1973年的作品《苦难之驼》描绘一位背负耶路撒冷城的老者，成为巴勒斯坦解放运动的标志性图像。Mansour 的艺术不仅是个人表达，更是民族记忆的载体，其作品跨越地域，成为抵抗与希望的象征。
开曼群岛艺术生态的奠基人
英国出生的艺术家、景观设计师与艺术管理者 Margaret Barwick 于2026年去世，享年95岁。她不仅塑造了开曼群岛最著名的花园，还深度参与当地视觉艺术社群的建设：1979至1980年担任视觉艺术协会主席，并于1981年率队参加在巴巴多斯举办的加勒比艺术节（CARIFESTA IV），这是开曼群岛首次参与该地区性艺术盛事。Barwick 的贡献让一个小岛的当代艺术得以被看见。
